当那盏巨大的、了解的水晶吊灯在头顶慢慢升起，时刻倒流，咱们将再次回到那座幽暗与华美交错的巴黎歌剧院。作为一部跨过三十九年的舞台传奇，英文原版《剧院魅影》将第三次来到北京天桥艺术中心，在11月11日至30日扮演24场。

  11月6日正午，《剧院魅影》主演碰头会举行，魅影、克里斯汀、劳尔、卡洛塔和吉瑞夫人的扮演者亲临现场。剧场里济济一堂，前来参加碰头会的观众热心极高，现场还有从北京多所高校音乐剧社招募的学生，他们为《剧院魅影》的主演们唱起剧中的歌曲，是一次颇有含义的“双向奔赴”。

  自1986年伦敦首演以来，《剧院魅影》已成为全世界音乐剧的殿堂级著作，脚印广泛58个国家、205座城市，累计招引超越1.6亿观众。此次重返北京天桥艺术中心，是该剧十年之内第三度回归。《剧院魅影》每场扮演台前幕后共有超越130位演职人员及现场乐队乐手参加，剧中多首经典旋律如《剧院魅影》（The Phantom of the Opera）、《牵挂我》（Think of Me）、《夜之乐章》（The Music of the Night）等都广为传唱。

  卡司阵型上，塞缪尔·温-莫里斯扮演魅影，这位来自威尔士的男高音艺人，结业于英国吉尔福德扮演学院，曾在卡梅隆·麦金托什制作的《悲惨世界》中扮演安灼拉，并担任伦敦版冉·阿让候补。他亦曾主演《泰坦尼克号》我国巡演。此番首度化身魅影。他深重而赋有层次的嗓音，也将为魅影这一经典人物注入全新的力气与孤单之美。

  塞缪尔·温-莫里斯共享道，在剧中前半段，魅影的声响一向像鬼怪相同震慑全场，直到他第一次从克里斯汀的镜中闪现，才出现在观众面前。“我的性情和魅影简直彻底相反，但为了扮演好这个既漆黑又陈旧的人物，我跟自己说只需我披上这身衣服，我就跟翻开开关相同，成为魅影。”在他看来，出演《剧院魅影》要在两个半小时内把自己的性情面向极致，会变得狂野又漆黑，和日子中的他彻底不同。

  好像《剧院魅影》剧名所暗示的，共同的舞台设备与伴奏所营建的惊悚气氛是许多观众酷爱这部剧作的原因。魅影一直隐藏在歌剧院的暗影中，经过声响、道具（如匿名函件、坠落的舞台设备）制作惊惧，让人物和观众都处于一种不知道的惊骇中；而消沉的管风琴、魅影沙哑变形的嗓音，调配漆黑中忽然响起的旋律，也拉满悬疑感；此外，楼梯间的回声、地下通道的滴水声，都强化了舞台人物孤立无助的惊悚感。而魅影的偏执、张狂的占有欲，也远比单纯的反派更让人毛骨悚然。

  扮演子爵的罗里·麦科勒姆来自北爱尔兰，曾在德国《星光快车》中大放异彩，并与皇家爱乐乐团于皇家阿尔伯特大厅同台。他的初次加盟，为“魅影—克里斯汀—劳尔”三角联系注入了温顺与坚决的浪漫气质。罗里·麦科勒姆也由于健康的面部线条和绚烂的笑脸被我们以为像迪士尼王子。

  格雷丝·罗伯茨扮演克里斯汀·戴伊，她以纯洁透亮的高音与细腻真诚的情感，塑造出令人难忘的克里斯汀形象，而她也由于高颜值被我国网友喜欢。

  这两位艺人都是《歌剧魅影》中的新面孔，也为争夺人物付出了许多尽力。在碰头会上，格雷丝·罗伯茨谈道，自己为了克里斯汀的人物试镜7次，克里斯汀这一个人物对愿望的执念和坚持一起也照射在她身上。

  此外，本轮扮演中其他重要人物相同星光熠熠：扮演卡洛塔·朱迪切利的拉克尔·苏亚雷斯·格伦，以华美高音与精深技艺完美诠释歌剧首席女高音的自豪与软弱，她的咏叹调成为每场扮演的亮点之一；扮演吉瑞夫人的玛妮·拉布，凭仗其沉稳而赋有神秘感的舞台体现，将芭蕾导师的谨慎与深藏不露出现，为剧情增添了更多层次与张力。

  碰头会上，主演们也共享了自己姑且是孩子的时分，第一次接触到长辈们演的《剧院魅影》所感受到的轰动，有些乃至直接将演一部这样的音乐剧作为自己的愿望。

  回忆起《剧院魅影》最让自己震慑的部分，艺人们都提及那盏硕大的水晶吊灯。在社媒平台上，也有观众翻出2015年《剧院魅影》在天桥首演的泛黄票根，并配文：“十年了，仍是会为吊灯升起的瞬间鸡皮疙瘩掉一地”。

  《剧院魅影》可成为全球最具震慑力的音乐剧之一，其魅力源于多个层面的完美交融——均匀每5分钟一次的场景切换，让剧情在巴黎歌剧院的富丽厅堂与幽暗地下迷宫间流通络绎；230余套精美戏服上的刺绣与珠饰，在灯光下折射出19世纪歌剧舞台的高雅质感；6000颗水晶珠组成的巨型吊灯慢慢升起时，全场会不谋而合地屏住呼吸；再加上19世纪复刻的道具与现场乐队的实时演奏，当《夜之乐章》的旋律响起，观众会跟着哼唱。